90eko hamarkadaren amaieran, Barbara Jean Teller Ornelas , Navajo bosgarren belaunaldiko ehungilea, bere seme-alabekin Los Angelesera bidaiatu zuen Vincent van Gogh erakusketa alabak Los Angeles konderriko Arte Museoan ikusi nahi zuela. Teller Ornelas ohartu zen van Gogh-en margolan bakoitzak istorio bat zuela azalduz pieza zergatik egin zuen eta zer irudikatzen zuen. Van Gogh-en obra inpresionistak ikusi ondoren, korridorean zehar ibili ziren Navajo ehungintza zaharren bilduma bat ikusteko. Baina Teller Ornelasen atsekaberako, ehundurak data soilekin soilik etiketatu zituzten. Piezen datak begiratzeko eskatu zien seme-alabei, guztiek ez baitzuten izen egokirik. Nortzuk ziren ehungile horiek? galdetu zien bere seme-alabei. Nondik bizi ziren eta nondik zetozen? Erreserbaren zein ataletakoak ziren? Zer pentsatzen zuten pieza hauek egin zituztenean? Seguru zeuden beren jaioterrian edo Zalditeriatik ezkutatuta? Egunez egun egiten ari ziren ala aberatsak ziren animalia eta janari ugari? Guztientzat pentsatzeko zerbait zen, Teller Ornelasek adierazi zien bezala. Van Gogh-ek mundu osoko erdia zuen eta bere burua adierazteko gai zen, eta norbaitek bere hitzak gordetzeko adina jakinduria zuen, esan zien seme-alabei. Hemen norbaitek bazuen jakinduria pieza horiek guztiak gordetzeko, baina ahaztu egin zuten gure istorioa.
Historian zehar askotan, kontakizun hau egiazkoa izan da amerikar natiboekin, baina batez ere amerikar natibo emakume artistekin, beren lana aitortu ez dutenak. Mendearen lehen erdia baino lehen, amerikar jatorriko emakume batek alfonbra, saskia, bitxiak, zeramika edo bestelako pieza artistikoak sortzen bazituen, normalean tribuari bakarrik egozten zitzaion: Navajo alfonbra bat, agian, edo Zuni ontzi bat , edo batzuetan pieza zeraman gerraria, baina inoiz ez emakumearen izenik, eta inoiz pieza nola sortu zen kontatzen duen istorioa. Emerald Tanner-en arabera, bosgarren belaunaldiko dendariarekin Tanner’s Indian Arts Gallupen, Mexiko Berrian, ez zen ohikoa alfonbrak emakumearen izena erantsita edukitzea emakume natiboak ehunka urte daramatzaten ehuntzen eta egiten.
Manta egiten duen emakume Navajo Kreditua: History Archive / Universal Images Group Getty Images-en bidezTanner-en arabera, 1930eko eta 40ko hamarkadetan gauzak aldatzen hasi ziren Appa etxearena , Zuni emakumezko bitxigilea eta trailblazer bat, amerikar jatorriko emakume artistei merezi zuten aitortza lortzen lagundu ziena. Appa bitxiak egiten hasi zen bere zilargintza senarraren laguntzaile gisa. Hil ondoren, familia batekin geratu zen laguntzeko, beraz, bere zilargintza lanak egiten hasi zen, bere piezak mantaletik Zuni Pueblo-n saltzen. Aurretik, sozialki onartezina zen emakumeak bitxigileak izatea, gizonezkoen ofizioa zelako, dio Tannerrek. Emakume artisten barra jarri zuen leku guztietan.
Lotutakoak: AEBetako 20 hiririk populatuenetakoak - eta han bizi izan ziren tribu amerikar natiboak lehenik
Une horretatik aurrera, emakumezko amerikar egileek gero eta gehiago aitortzen dute beren ahalegin artistikoa ez ezik, beren historia gordetzeagatik eta beren lanbideetatik merezi duten errespetua lortzeagatik. Gaur egun, amerikar natiboen artearen% 75 Gallup, Mexiko Berria eremutik dator, Tanner’s Indian Arts kokatuta dago eta Emerald Tanner emakume amerikarrekin batera lan egiten du bertako lanak eta tradizioak sustatzeko. Haien istorioekin jarraitzea gustatzen zaigu, eta ama eta amonengandik ikasitako artista belaunaldiekin lan egiten dugu, dio Tannerrek. Ez da arraroa gure aitonak aitonarekin lan egiten zuen artistekin lan egitea.
Manta egiten duen emakume Navajo Kreditua: History Archive / Universal Images Group Getty Images-en bidez